Safaris Bergsteigen Wandern Inselwandern Weltweit

Europa Inselwandern

Städtewandern

Paintings

Dirk Rauschenbach

Mail ccooly( at) web.de

zurück Afrikafestivals  Afrikafestival Hertme Holland 2026   37. Africa Festival – Musikprogramm  4.7. & 5.7.2026  2  Tage lang  Timbetable

Samstag 4.7.2026	Sonntag  5.7.2026
Vieux Farka Touré	Trio Da Kali
Saad Tiouly	Nina Ogot
Noua mint Symali	Baaba Maal
Cheikh Lo
ki
Cheick Lo  Ki sora Pic	noura mint seymali Mauretainen Winkelharfe Ardin Bild von   https://www.nouramintseymali.com/
Cheikh Lô kehrt zum Afrika Festival Hertme zurück Das Afrika Festival Hertme begrüßt dieses Jahr Cheikh Lô, einen der einflussreichsten Künstler der senegalesischen Musikgeschichte. Der Sänger, Percussionist und Komponist ist bekannt für seinen unverwechselbaren Stil, in dem westafrikanische Traditionen mit Einflüssen aus Reggae, Rumba und Soulfunk verschmelzen. Cheikh Lô ist in Hertme kein Unbekannter: Bereits 2006 stand er auf der Bühne des Afrika-Festivals. Mit seiner Rückkehr wird ein besonderes Kapitel zur langen Geschichte des Festivals hinzugefügt, in dem internationale Größen und Innovatoren aus Afrika im Mittelpunkt stehen. Nach einer Pause von mehr als zehn Jahren ohne neues Album erschien 2025 Maame. In diesem Album blickt Cheikh Lô auf seine musikalischen Wurzeln und die reiche Geschichte der afrikanischen Musik zurück. Die Lieder sind durchdrungen von traditionellen Rhythmen und Melodien, kombiniert mit einem zeitgenössischen Ansatz, der sein Werk seit Jahrzehnten prägt. Kritiker loben Maame für die sorgfältige Produktion und die Art und Weise, wie Vergangenheit und Gegenwart miteinander verbunden werden	Noura Mint Seymali Nach Cheikh Lô dürfen wir bekannt geben, dass Noura Mint Seymali am Samstag, dem 4. Juli, nach Hertme kommt! Noura Mint Seymali überrascht mit ihrem traditionellen und psychedelischen Blues, gemischt mit musikalischen Einflüssen aus ihrer Heimat Mauretanien.
Bild von KI	Baaba Maal senegalesischer Sänger, singt inPulaar, der Fulani-Sprache . Baaba Maal ist ein gefeierter Singer-Songwriter aus dem Senegal, der weithin dafür bekannt ist, traditionelle westafrikanische Klänge mit Jazz, Funk, Reggae und elektronischer Musik zu verbinden. Er ist einer der international einflussreichsten afrikanischen Musiker der letzten Jahrzehnte. Geboren: 1953 in Podor, Nordsenegal Ethnische Wurzeln: Fulani (Fula)-Kultur – ein wichtiger Einfluss auf seine Texte und Melodien Sprachen, in denen er singt: Hauptsächlich Pulaar, aber auch Wolof, Französisch und Englisch Er studierte Musik in Dakar und später in Paris, wo er globale Stile aufnahm, die seinen charakteristischen Fusion-Sound prägten. Baaba Maals Musik verbindet: Traditionelle Hoddu (ein lautenähnliches Instrument) und Percussion Einflüsse des Sahel-Wüstenblues Afro-Pop- und Funk-Grooves Moderne elektronische Produktion Seine Stimme ist unverwechselbar: hoch, klar und emotional – oft verglichen mit einem Ruf über offene Wüstenlandschaften.  Musik Djam Leelii (1989) – frühes akustisches Meisterwerk Firin’ in Fouta (1994) – internationaler Durchbruch Nomad Soul (1998) – globaler Fusion-Klassiker Television (2009) – moderne elektronische Ausrichtung Being (2013) – Zusammenarbeit mit jüngeren Produzenten Er hat auch mit Künstlern wie Brian Eno und Damon Albarn zusammengearbeitet. Baaba Maal komponierte die Musik für die Fernsehserie Long Way Down (mit Ewan McGregor & Charley Boorman) Er ist außerdem UN-Jugendbotschafter und engagiert sich für Umwelt- und Sozialprojekte in der Sahelzone. Baaba Maal hat dazu beigetragen, die Musik der Sahelzone/Fulani einem weltweiten Publikum näherzubringen, ohne dabei seine Wurzeln in der Tradition zu verlieren. Er repräsentiert eine Generation afrikanischer Künstler, die gezeigt haben, dass Weltmusik sowohl authentisch als auch modern sein kann.
Baaba Maal
ki	Wir freuen uns riesig, Noura Mint Seymali als Gewinnerin des WOMEX 25 Artist Award bekanntzugeben. Sie bringt ihren hypnotischen Wüstensound zum Afrika Festival Hertme! Als Griot in der Familie haucht Noura der jahrhundertealten maurischen Tradition neues Leben ein. Gemeinsam mit Jeich Ould Chighaly verbindet sie Ardin und Tidnit mit E-Gitarre und Psychedelic Rock – roh, fesselnd und unverkennbar mauretanisch. Mit international gefeierten Alben – „Tzenni“ (2014) und „Arbina“ (2016) – und einem beeindruckenden Ruf als Live-Künstlerin verspricht dies ein bezauberndes Wüstenerlebnis zu werden. Noura Mint Seymali ist eine mauretanische Griot, Sängerin und Spielerin der Winkelharfe Ardin. Stimme des westafrikanischen Psychedelic-Desert-Blues
Noura Mint Seymali
ki	Direkt aus Casablanca kommt Saad Tiouly nach Hertme. Aufgewachsen mit den Klängen von Gnaoua, Issawa und Dakka Marrakchia, präsentiert er eine faszinierende Mischung aus uralter Tradition und modernen Einflüssen. Mit psychedelischen Klängen, energiegeladenen Auftritten und einer einzigartigen Verbindung von Gnaoua und... Ein wahrer Künstler und Handwerker. Saad Tiouly zählt zu den aufstrebenden Gnaoua-Meistern Marokkos. Die mitreißenden Rhythmen von Qraqebs, Trommeln und Gesang, das tiefe Summen seiner Guembri und akrobatische Tanzbewegungen reißen die Menge mit und bringen das Publikum zum Tanzen, Schwitzen und vollkommenen Eintauchen in die Musik. Schon früh mit marokkanischer Volksmusik aufgewachsen, praktizierte Saad Tiouly traditionelle Stile wie Gnaoua, Issawa und Dakka Marrakchia. Geboren und aufgewachsen in den verwinkelten Gassen der Medina von Casablanca, wurde er tief von deren pulsierender Kultur geprägt. Mit dem tiefen Wunsch, die Welt des Gnaoua zu bereichern, ist Saad Tiouly bestrebt, einen wertvollen Beitrag zu dieser jahrhundertealten Kunstform zu leisten. Mit innovativen Texten und Melodien schöpft er aus dem reichen Erbe der Gnaoui und integriert moderne Elemente, die ein zeitgenössisches Publikum – insbesondere die jüngeren Generationen, die er inspirieren und repräsentieren möchte – ansprechen. Auf der Bühne besticht Saad Tiouly durch einen Musikstil, der von einer einzigartigen Psychedelik und einer intensiven, fast frenetischen Performance geprägt ist. Seine energiegeladene und ausdrucksstarke Darbietung verleiht seinen Konzerten eine fesselnde Dimension, zieht das Publikum in ihren Bann und bereichert das Live-Erlebnis. Angetrieben von dem starken Wunsch, seine Musik über die Grenzen seiner Heimat hinaus zu tragen, verfolgt Saad eine universalistische Vision. Er erforscht aktiv die musikalische Fusion, insbesondere die Schnittstelle zwischen Gnaoua und elektronischer Musik, um neue Klanglandschaften zu erschaffen. Als wahrer Handwerker ist Saad Tiouly nicht nur ein musikalischer Innovator, sondern auch ein akribischer Künstler, der seine Identität mit viel Liebe zum Detail formt. Er entwirft seine eigene Bühnenkostümlinie – eine Kombination aus Eleganz und Originalität – und fertigt seine Instrumente, darunter die Guembri, in Handarbeit an, wobei das Experimentieren im Mittelpunkt seines kreativen Prozesses steht. von https://ebbmusic.eu/artists/saad-tiouly/
Saad Tiouly
kipic	Am Sonntag, dem 5. Juli, begrüßen wir das beeindruckende Trio Da Kali, ein Ensemble, das die Seele der malischen Musik zum Leben erweckt. Das Trio besteht aus drei außergewöhnlichen Musikern: der Sängerin Hawa Kassé Mady Diabaté, dem Balafon-Virtuosen Lassana Diabaté und dem Bass-Ngoni-Spieler Mamadou Kouyaté. Trio Da Kali steht für ein lebendiges musikalisches Erbe. Ihr Name, der „ein Versprechen“ bedeutet, spiegelt ihr Engagement für die Weitergabe der Mande-Kultur wider – einer Tradition, die seit Generationen gepflegt wird. Gleichzeitig blicken sie in die Zukunft, indem sie subtile Einflüsse aus anderen Genres zulassen und ihrer Musik so eine zeitgemäße Vielschichtigkeit verleihen. #AFH26 #OpenluchttheaterHertme #Mali #African #Music #Festival Trio Da Kali Trio Da Kali ist eine international bekannte Musikgruppe aus Mali, die traditionelle westafrikanische Musik mit modernen Einflüssen verbindet. Mitglieder Die Gruppe besteht aus drei herausragenden Musikern aus berühmten Griot-Familien (traditionelle Musiker und Geschichtenerzähler): Hawa Kassé Mady Diabaté – Gesang Lassana Diabaté – Balafon (Holzxylophon) Mamadou Kouyaté – Ngoni (Saiteninstrument) Musikstil Traditionelle Mandé-Musik (westafrikanische Kulturregion) Instrumente wie: Balafon Ngoni Kombination aus: alten Liedtraditionen modernen Arrangements Die Musik ist oft rhythmisch, melodisch und erzählerisch geprägt. Bekanntheit Trio Da Kali wurde international besonders bekannt durch die Zusammenarbeit mit dem Kronos Quartet. Gemeinsames Album: Ladilikan Das Album verbindet afrikanische Tradition mit klassischer westlicher Musik Bedeutung Die Gruppe trägt dazu bei: traditionelle afrikanische Musik weltweit bekannt zu machen kulturelles Erbe zu bewahren neue musikalische Brücken zwischen Kontinenten zu schlagen
TRIO Da Kali
	Nina Ogot ist eine Musikerin aus Nairobi, die ihren eigenen, einzigartigen Sound gefunden hat, indem sie ihre kenianischen Wurzeln mit westlichen Einflüssen verbindet. In ihrer Musik finden sich sowohl traditionelle Klänge der Luo-Kultur als auch moderne, weltmusikalische Elemente wieder, wodurch sie einen Stil entwickelt hat, der perfekt zum vielfältigen und lebendigen Kenia von heute passt. Ihre warme und ausdrucksstarke Stimme zieht einen sofort in ihre Musik hinein. Mit ihrem souligen Sound, ihren starken Melodien und Rhythmen schafft sie eine Atmosphäre, die sich sowohl besonders als auch vertraut anfühlt. Als Komponistin setzt sie ihre Erfahrungen in Musik und Texte um, die ein breites Publikum ansprechen. Nina wird am Sonntag, dem 5. Juli, in Hertme auftreten!
Nina Ogot
ki pic	Vieux Farka Touré ist ein malischer Sänger, Komponist und Gitarrist, bekannt für seine einzigartige Mischung aus Desert Blues, traditioneller malischer Musik und modernen Einflüssen wie Rock und Reggae. Er wurde 1981 in Niafunké, Mali, als Sohn des einflussreichen Gitarristen Ali Farka Touré geboren und begann seine eigene musikalische Karriere Anfang der 2000er Jahre. Im Laufe der Jahre veröffentlichte er mehrere gefeierte Alben und arbeitete mit Künstlern aus aller Welt zusammen, wodurch er die malische Musik international weiter bekannt machte. Bereits 2008 stand er auf der Bühne des Afrika-Festivals Hertme, und wir freuen uns riesig darauf, ihn wiederzusehen!
Vieux Farka Touré  VieuxFarka Touré VieuxFarkaTouré ist ein international bekannter Musiker aus Mali – vor allem als Gitarrist, Sänger und Vertreter des sogenannten Desert Blues.   Kurzprofil Geboren: 1981 in Niafunké (Mali) Beruf: Musiker (Gitarre, Gesang, Komposition) Genres: Blues, Weltmusik, Rock, traditionelle malische Musik Spitzname: „Hendrix der Sahara“	Der legendäre malische Gitarrist Vieux Farka Touré stand bereits auf der Bühne des Afrika Festivals Hertme und wusste damals das Publikum mit seinem hypnotisierenden Sound völlig in seinen Bann zu ziehen. Und ratet mal … dieses Jahr kehrt er am Samstag nach Hertme zurück! Vieux Farka Touré wurde in Mali geboren und ist der Sohn des legendären Ali Farka Touré. Er verbindet traditionelle westafrikanische Musik mit Blues, Rock und Jazz zu einem einzigartigen Stil, den man bis in die Zehenspitzen spürt. Seine Musik verbindet Vergangenheit und Gegenwart – von tiefen Wurzeln bis hin zu modernen Grooves. Im Mai tritt er in Haarlem und Tilburg auf und wird im Juli endlich wieder in Hertme zu Gast sein. Kurz gesagt: Das solltest du nicht verpassen!
ki pic	Kékélé bringt den ursprünglichen Sound der klassischen kongolesischen Rumba zurück, wie er vor dem Aufkommen des intensiveren Soukous klang. Mit Spitzenmusikern wie dem Gitarristen Syran Mbenza und den Sängern Kanta Nyboma und Wuta Mayi entführen sie euch zu den Wurzeln dieser zeitlosen Musik. Jedes Musikgenre hat seine Blütezeit. Für die kubanische Musik sind das die 1950er Jahre, für den Blues die Zeit vor dem Zweiten Weltkrieg. Für die afrikanische Tanzmusik liegt diese magische Zeit für viele in den 1960er Jahren im Kongo. Mit ihrer subtilen Mischung aus kubanischer Rumba und afrikanischen Rhythmen entwickelte sich die „Rumba Congolaise“ zum Musikstil des Kontinents, zu einem Klang, der den Optimismus der gerade erst unabhängig gewordenen afrikanischen Staaten widerspiegelte. Von Khartum bis Kapstadt erklang dieser unwiderstehliche Rhythmus überall: in Bars, Taxis, auf Märkten und im Radio. Der Name Kékélé bedeutet „Liane“ auf Lingala: ein Symbol für Verbindung. So wie eine Liane Brücken im Urwald bildet, schlägt die Band eine Brücke zwischen den Generationen, zwischen der klassischen Rumba und dem modernen Soukous. 🌿 Und wusstest du, dass die kongolesische Rumba im Dezember 2021 von der UNESCO offiziell als immaterielles Kulturerbe der Menschheit anerkannt wurde? Eine Krönung für einen Musikstil, der noch immer lebendig ist und verbindet Kékélé – Kinavana“ / Kékélé (Kongo / Congo Music Projekt) Kékélé ist keine einzelne Person, sondern ein Musikprojekt aus der Demokratischen Republik Kongo, das sich ganz der traditionellen kongolesischen Rumba widmet.
Wenn dir Vieux Farka Touré gefällt, könnte dir Kékélé auch gefallen – allerdings ist der Sound hier weicher, tanzbarer und weniger blueslastig.	Kékélé wurde Anfang der 2000er gegründet, um den klassischen Sound der 1950er–70er Jahre wiederzubeleben – oft als das „kubanische Gegenstück“ zu Afrikas Musikgeschichte bezeichnet. Der Name „Kékélé“ bedeutet so viel wie „alt“ oder „traditionell“ (Lingala-Slang).   Stil & Klang Kongolesische Rumba & Soukous Sanfte Gitarren, warme Stimmen Starke Einflüsse aus kubanischer Musik Nostalgischer, entspannter Groove 💿 Bekannte Alben Kékélé (Debüt) Kinavana Lusafrica 👤 Wichtige Musiker im Projekt Das Kollektiv vereint Veteranen der kongolesischen Musik, u. a.: Nyboma Mwan'dido Papa Noël Nedule Bopol Mansiamina
Watermolen Het Hulsbeek	Hulsbeach wanderung see
Hotel Wappen von Delden  freitag bis Montag  Dreibett Zimmer Airco + Logies Excl. Ontbijt€562,50 1 × €562,50 Produkte und Extras €22,50 Verblijfsbelasting Erwachsene: 3 × €2,50 × Nächte: 3 €22,50 Steuern €46,44 BTW 9% €46,44 BTW 0% €0,00 Steuern im Preis enthalten Sie zahlen€585,00	Valk  hengelo Superior Dreibettzimmer 3 Personen 38m2  3 bis 6  3 personen mit Frühstück € 980,--  aber nicht frei   ginge nur 2 Nächte samstg bis Montag
Timetable Saturday 4.7.26 Einlass 11 Start 12.00
12:00
13:10
14:35
16:25
18:20
20:15
22:20 Cheik Lo

13.04.26 Copyright   Dirk  Rauschenbach Koelnerstrasse 293 51702 Bergneustadt  Datenschutzerklaerung   02261 94417  oder Handy oder  Mail ccooly( at) web.de